Задать вопрос руководителю министерства

Анонс событий:

Народный календарь

Никифоры-Панкраты. Лаптев день 22 февраля

Именинники: Никифор, Иннокентий, Панкратий.

Тешился февраль оттепелями, а в амбарах, пустые закрома видя, над мужиком подначивал: "Коли думаешь до первой травы прокормиться - собирайся по хлеб за тридевять земель!" Февраль знай себе дует, зерно из сусеков выдувает.

Примечали: Старик-мороз у ворот тепло уволок.Не у всякого Панкрата - в закромах богато.На Никифора плетут особо здравые, целительные лапти. Ведь, действительно, наши предки носили лапти и весьма хорошо себя чувствовали, потому что это очень биогенная обувка. Сохранилось поверье, что пращуры воплощаются частично в своих потомках, так, например, зона стопы относится к прародителям, щиколотки - к дедушкам и бабушкам, колени - к родителям. Лапти помогают латать Родовую Память, т.е. то хорошее, что наработано многими предыдущими поколениями.

И когда во время простуды люди парят ноги, тем самым они не только усиливают циркуляцию крови в организме, но и "прокачивают" энергоканалы, связующие с предками и получают от них поддержку (т.е. то, что Держит Подъ, Основу).

Выставочный проект «Дыхание времени». Выставка этюдов новгородского художника Светланы Ивановой

 

6 февраля – 4 марта

В 2018 году в Государственном музее художественной культуры Новгородской земли продолжает работу выставочный проект «Дыхание времени». В течение года зрители музея знакомятся с творчеством ведущих новгородских художников. С 6 февраля продолжает проект выставка нескольких этюдов новгородского художника Светланы Ивановой из фондов музея. Выставка приурочена к юбилею автора.

Светлана Евгеньевна Иванова родилась в городе Старая Русса Новгородской области. Ее первыми учителями были художники Иванов Эдуард Николаевич и Ротанов Николай Михайлович. Светлана Иванова окончила Политехнический институт, затем художественно - графический факультет Новгородского государственного университета им. Я. Мудрого. С 2007 года Член Всероссийской творческой общественной организации «Союз художников России».

В багаже художника участие в более 60 художественных выставках - всероссийских, международных, региональных, областных, городских, творческие поездки в Карелию, Псков, Киров, Великий Устюг, Каргополь и другие малые города и села России. Светлана Иванова член Союза художников РФ, член Международного художественного фонда Московского объединения художников, Лауреат конкурса Виктора Попкова (Москва, 2010 г.). Работы художника находятся в фонде Кировского областного музея им. В. и А. Васнецовых, в доме- музее братьев Васнецовых в с.Рябово Кировской области, в музеях республики Карелия, Государственном музее художественной культуры Новгородской земли, в Государственном мемориальном музее- заповеднике А.С.Пушкина «Михайловское», в частных собраниях России и Германии.

Художник работает в жанре пейзажа, натюрморта, тематической картины, в последнее время Светлана стала все больше обращаться к камерному портрету. Любимые художественные материалы масло и пастель. В пейзаже часто присутствуют памятники древнерусской архитектуры, гармонично вписывающиеся в окружающее пространство. Работы художника в жанре городского пейзажа можно назвать пейзажными портретами. Она наполняет городской мотив глубоким чувством и содержанием, почти рассказом. Фасады домов, улочки, часто безлюдные, лишь с иногда появляющимися фигурками горожан, накренившиеся столбы, цветочные клумбы, вывески на стенах, светильники в окнах - именно эти детали заставляют картину говорить, говорить языком живописи. И мы понимаем: увидеть – это только начало, завораживающее и не отпускающее.

Тематические картины Светланы Ивановой – это всегда ее внутренняя речь о мире и о себе. Кажущаяся легкость и простота исполнения обманчивы и совершенно не объясняют, как создается присущий художнику мир образов. Мысли и чувства передаются пластикой, цветом, ритмом линий, намеком, едва уловимой реминисценцией. Большое значение для художника имеет цвет. Цвет она воспринимает с повышенной чуткостью, переживая его, как переживают человеческие жизни и отношения, причем переживает очень индивидуально, не опираясь на привычное. Богатство цветовых взаимодействий художник стремиться сохранить в максимальной мере.

Творчество каждого художника имеет свои индивидуальные черты. В первую очередь, это видно по манере, по интерпретации представляемого, да и в самом выборе такого представляемого. Светлана всякий раз ищет средства для нового мотива.

 

Выставка будет работать до 4 марта 2018 года

скрыть »«
Вкл. Выкл.
Обычная
версия сайта